Det är första gången Jenna Coleman deltar på filmfestivalen i Venedig. Vi sitter på hennes rum medan hon gör sig redo för kvällen – hennes klädd i en fluffig Giorgio Armani-badrock – med The Beatles som spelar i bakgrunden. “Vi har haft en riktig [music] blanda ikväll!” säger hon och skrattar. “Vi har haft Gudfadern soundtrack, vi har haft några mjuka 60-tal på Spotify…” Stämningen är bekväm och avslappnad, delvis hjälpt av Colemans långvariga relationer med hennes glamteam. “Jag har känt Valeria [Ferreira, make-up artist] och Halley [Brisker, hair stylist] i flera år, så det finns en så enkel dynamik, säger hon till mig.
Det här är naturligtvis inte business as usual för filmfestivalen. Årets schema har påverkats hårt av den pågående SAG-AFTRA-strejken, som förbjuder aktörer från att marknadsföra något arbete. Men istället för att närvara vid en röda mattan-premiär på Lido, är Coleman i Venedig som gäst hos Armani Beauty, en av festivalens huvudsponsorer, och förbereder sig för att delta i Giorgio Armani ‘One Night Only’ couture show den kvällen.
Nedan diskuterar skådespelerskan vilken typ av mode hon dras mot, hennes bästa skönhetsprodukt för evenemang på röda mattan och varför det vi bär spelar roll.
Berätta för oss om ditt utseende för denna kväll. Varför känns det som att det passar dig bra?
“Så vi har valt en arkivklänning från Armani Privé ikväll från 2017. Vi tänkte gå i en väldigt lätt riktning från början, men sedan tog vi på oss den här… Den har mycket gotisk, mörk dramatik. Det är hel spets och pärlstav, svart. Så det är något ganska Tim Burton, mörkt romantiskt över det, som jag älskar. För smycken bär jag De Beers – det här är lotusblomörhängen med lotusblomhalsbandet också. Sedan snyggade vi håret rakt tillbaka för full dramatik.
“Idag jobbade jag med Valeria – som har sminket mig i flera år – och en av de första sakerna vi gjorde tillsammans var för invigningen av Victoria på Kensington Palace. Jag bar en Erdem-klänning och gick för samma sorts romantiska look då. Så det är en liknande atmosfär, som rör en liten bit av gotisk romantik.”
Hur involverad brukar du vara i stylingprocessen?
“Jag tror att det beror på vilket märke jag jobbar med. Jag jobbar med Leith Clark, som är min stylist, och jag känner att vi båda är väldigt samstämmiga. Vi slutar alltid med för många alternativ! I går kväll valde ett annat arkivverk från 1995, som var en pärlklänning med pärlor. Det var väldigt Bardot-vibbar – väldigt gammal fransk film – så ikväll ville vi göra något helt tvärtom.”
Känner du att du börjar bli en karaktär när du klär dig för sådana här händelser?
“Det är mitt favoritsätt [approach it] faktiskt – speciellt när du kommer till Venedig och gör något som filmfestivalen, eller om du har en pjäs som den här klänningen som är så dramatisk, så är det riktigt skönt att antingen luta sig in i den eller på annat sätt hitta ett sätt att helt vända på den, vilket är något som jag också verkligen älskar att göra. Så, till exempel, ikväll är den här klänningen i tyll och det finns en version av den som kan vara ganska Askungen och ganska prinsesslik. [We’ve decided to] arbeta emot det och ställa tonerna mot varandra. Så håret är ganska kraftigt och modernt. Jag tror att det är min favoritgrej med mode; försöker hitta den kontrasten. Jag gillar att dra av två saker; det maskulina kontra det feminina, det mjuka och starka.
“Jag börjar med modet först och hittar sedan karaktären, känslan och tonen. Så när vi väl hade klänningen och hade bestämt oss för att gå den mer dramatiska, Tim Burton-vägen, valde vi en mörk läpp och sedan en mjuk rosa -lila öga mot den.”
Vilken typ av mode drar du till?
“Jag älskar vintage. Jag älskar kontrasterande stilar – så om du har något modernt, hitta något [classic] att sätta emot det. Jag älskar saker som är lite ogjort, eller lite grova runt kanterna. Och jag har alltid varit väldigt intresserad av att leka med texturer och tyger och färg. Jag tenderar att luta mig åt mycket textilier.”
Hur har din stil utvecklats under åren?
“Det har [evolved], men jag tror att essensen alltid har varit densamma genompeppad. Jag tror att du lär dig mer om vad som passar dig [as you get older], och du blir lite mer experimentell. För att vara ärlig så handlar det bara om att vara lekfull. Det är samma sak med kostymer och karaktärer; det handlar mer om en känsla. Så medan gårdagens utseende kändes mer ogjort, gammaldags, klassisk film, är kvällens mycket mer dramatisk och teatralisk.
“Jag gillar inte något som känns för hårt. Jag gillar när det är lite nonchalans kring [style], det är därför jag gillar att blanda gamla och nya bitar. Det är mindre format och fixat. Jag måste känna i kroppen att jag kan slappna av i något.”
Hur påverkar evenemanget du deltar i eller projektet du marknadsför din stil?
“Det kan vara ganska medvetet om jag gör en viss presskampanj. Med Victoria, till exempel lutade vi oss mycket åt det. Det beror verkligen på projektet. Ibland handlar det om pjäsen som du har, och sedan skapa en historia bakom den. Men vi lekte definitivt med lite Victoriana när vi höll på med Victoria. Uppenbarligen när Ormen kom ut att vi var inlåsta, så det blev aldrig riktigt sitt ögonblick, men det hade varit fantastiskt att beröra det [on the red carpet]. Men jag tror alltid att det handlar om att inte vara för fixerad och formad – och det säger jag med väldigt stelt hår just nu! – men att vara lite mer suddig runt kanterna.”
Vilket har varit ditt mest minnesvärda ögonblick på röda mattan hittills?
“Förmodligen Victoria, skulle jag säga, bara för att det utspelade sig på Kensington Palace och min familj var där. Jag tror att det var en av de första premiärerna på röda mattan på Kensington Palace vid den tiden. Och att vara på drottning Victorias födelseplats… Det var bara något med att allt hängde ihop. Så ja, förmodligen det.
“Självklart har vi haft ett par år av ögonblick utan röda mattan. Fashion Awards har alltid varit riktigt coola. Jag var den här fantastiska Preen-looken ett år med massiva axelvaddar.”
Finns det några speciella skönhetsprodukter som du alltid vänder dig till för röda mattan-evenemang?
“Jag har alltid använt Armani skönhetsprodukter och det var basen som vi använde på Victoria för att få det där porslinsskinnet. Det är min favorit att använda i verkliga livet också. Luminous Silk – I’m shade 5 – har varit så vanligt för mig, både på och utanför skärmen.”
Giorgio Armani självlysande siden
Giorgio Armani självlysande siden
När känner du dig som vackrast?
“Antagligen när jag har sovit och druckit vatten, och känner mig utvilad.”
Mode har ett rykte om sig att vara oseriöst, men varför spelar det vi har på oss någon roll?
“För att det är en förlängning av dig. Det är en ton och det är en känsla. Det är lekfullt och det är kreativt och fantasifullt och uppfinningsrikt. Det handlar om att utforska och framför allt ska det vara roligt!”
