Få gratis modeuppdateringar
Vi skickar dig en myFT Daily Digest e-post som avrundar det senaste Mode nyheter varje morgon.
En svällande sommarkväll på terrassen till Le Comptoir des Saints-Pères, ett grannbrasserie där F Scott Fitzgerald, bekymrad över storleken på sin manlighet, en gång exponerade sig för Ernest Hemingway, märkte jag en allestädes närvarande exponering av ett annat slag. Tja, två: synliga bröstvårtor.
De kikade igenom skira sommarklänningar, fletiga skjortor och superfina linne. För en stad av kvinnor som klär sig så förutsägbart att deras kollektiva stil myntades som “ikonisk”, kändes fräckheten i handlingen, även om den var iögonfallande, mindre provocerande och mer uppfriskande och nonchalant för varje iakttagelse. Se till att andas ut rök och ett, “Quoi? Dessa gamla saker? Bof. Pas grand-chose.”
Skira plagg är inte på något sätt en ny idé inom mode. På banan och i tidningsuppslag skulle en exponerad bröstvårta inte motivera en andra titt. De var ute och stolta över höst/vinter 2023-kollektionerna, dekorerade med äggulor på Puppets and Puppets och persikor på Melke. På haute couture-mässorna i juli kunde man spionera på Schiaparelli, Jean Paul Gaultier och Charles de Vilmorin, för att nämna några.
Men när de översätts till den verkliga världen, ändras dessa utseenden ofta. I detaljhandeln, camisoles eller slips är lager under, eller till och med sys in, eftersom verkligt ren utseende har historiskt känts oförskämd på gatunivå. Bröstet är fortfarande ett av stilens sista tabun.
Sångerskan Kelela i fläckig crop top i Paris tidigare i år. . . © Getty Images
Men även bortom Rive Gauche förändras synpunkter. I januari rådde Metas tillsynsstyrelse Facebook och Instagram att häva censuren av kvinnors bröstvårtor – män har alltid varit tillåtna – på deras plattformar. På röda mattan i februari bar Charli XCX en transparent Ludovic de Saint Sernin-klänning till Brit Awards; Rita Ora gick utan behå på Alaïa första raden liksom Florence Pugh på Valentinos haute couture-show i juli. Leonie Hanne, Chiara Ferragni och den franska skådespelaren Rebecca Dayan dök också upp på Paris couture-shower i genomskinliga stilar.
Los Angeles-baserade modeskribenten och influencern Alyssa Coscarelli valde bort att bära bh för över sex år sedan. Att gå utan bh under skira kläder är något hon har märkt mer och mer i LA, såväl som i de coolare kvarteren i hennes tidigare hem New York City.
“Du kommer att se det speciellt den här tiden på året när det är så jäkla varmt”, säger hon. “Det är verkligen en tröstgrej till en början, men sedan finns det det sekundära elementet av att bara omfamna våra kroppar. Varför översexualisera [nipples] på kvinnor men då inte bli fasad av dem på män? Det är helt enkelt inte vettigt för mig.”
Coscarelli erkänner att att bo i LA och ofta vara i avskildhet i sin egen bil hjälper till att få henne att känna sig mer tillfreds i skira kläder. Hon citerar den nuvarande trenden med “tunnelbaneskjorta” på TikTok, där kvinnor täcker upp sina sommarkläder under sin pendling med överdimensionerade skjortor och svettningar för att undvika trakasserier eller oönskad uppmärksamhet. – Det är ganska olyckligt att vi måste gå så långt för att skydda oss, men det är en realitet i storstäder och i kollektivtrafiken. Vi vill inte få oönskad, oönskad uppmärksamhet från fel personer.”
Dr Valerie Steele, modehistoriker och chef för FIT-museet i New York, minns att han var “ung på 70-talet när exponerade bröstvårtor var ingenting. [Women] var klädd i skira blusar hela tiden utan att ens tänka på det. Det var en period då kvinnors frigörelse, sexuella frigörelse och gayfrigörelse blev en massrörelse, det var inte bara ett fåtal människor.”
Men genomskinliga klädstilar började dyka upp långt före Yves Saint Laurents skira chiffongblus från 1966. Under Directoire-perioden under den franska revolutionens sista år, när kvinnor övergav det besvärliga ancien regime stilar av styvbenade korsetter och blytyger till förmån för mer “naturliga” muslinklänningar som blöts så att de kunde klamra sig fast närmare kroppen. Kvinnlig modehistoria är full av tillfällen där antydan till en fotled, en fåll ovanför knäet eller till och med förmågan att vara helt rörlig kan orsaka att pärlor grips. Kan skandalen med att tappa bröstvårtor en dag betraktas som lika arkaisk?
För dem som inte vill förbinda sig till full exponering ännu, pekar Steele på de nakenkroppstryck som Y/Project-designern Glenn Martens nyligen designade för Jean Paul Gaultier som ett kvickt alternativ. “Gaultier [originally did them for his Cyberbaba collection for spring 1996] för män och kvinnor. Han gjorde till och med en damkostym men det ser ut som en mans överkropp på jackan, vilket var intressant”, säger hon. “Så jag upptäcker att hela naken på utsidan av kläderna [to be] ett mycket intressant fenomen eftersom att anspela på nakenhet utan att faktiskt visa det, bara visa en bild av det, är en mycket intressant typ av metafysisk inställning till kroppsexponering.”
Den Parisbaserade fotografen Sylvie Castioni har gjort utmanande perspektiv på den nakna kvinnokroppen till sitt livslånga arbete. Hennes senaste Amazones utställning på Galerie Duret, med stolta, befallande nakenbilder av Léa Seydoux, Barbara Palvin, Emmanuelle Béart, Caroline Ida Ours och den avlidne Charlbi dekanus för Triangel av sorg fira mångfalden och subtiliteten i kvinnlig representation, i ett försök att befria kvinnor från den yttre blicken.
“Vi associerar alltid en kvinnas bröst med hennes sexuella reproduktiva funktioner. [Women are] ständigt reducerad till det, och det är därför [exposed nipples can be] upprörande. Men om vi var programmerade på ett annat, dekonditionerat sätt, skulle vi se på kvinnors bröst eller kroppar annorlunda, och det är vad jag försöker göra”, förklarar Castioni, som täckte sitt bröst på sin utställningsöppning med ett kors och tvärs. av tejp som efterliknar censuren av kvinnors bröstvårtor på Instagram. “Det var underbart. Jag har fått unga flickor att komma fram till mig och gråta, ta bilder på sig själva framför mina bilder och säga: ‘Det här får mig att må bra’.”
Anmäl dig till Fashion MattersFT:s veckobrev om stilbranschen